He aquí el calendario de esta nueva edición del Festival que organiza el Cor de la UOM…

• Domingo 18 de mayo, 12 h. Misa Cantada en la Iglesia de Santa Payesa. Inicio celebracíón del V Aniversario del Cor de la UOM. Obras del P. Batle.
• Viernes 23 de mayo, 20.30 h. Concierto en la Iglesia del Socorro. Vermells de la Seu (Dir. Antoni Salvá), Musicantes, Capella Mallorquina (Dir. José María Moreno).
• Sábado 24 de mayo, 20 h. Concierto en el Convento de San Francisco. Coral Juvenil Filial CUIB (Dir. Concepció Oliver), Cor Pro Musica de Soller (Dir. Pep Alarcón), Collegium Vocale (Dir. Xesc Crespí).
• Domingo 25 de mayo, 20 h. Museo Es Baluard. Cor Arxiduc (Dir. Andreu Casasnovas), Camerata Pollensina (Dir. Rodrigo Hamus-Quintero), Cor de la UOM.

La profesora de técnica vocal en esta oportunidad será la reconocida contralto Eulalia Salbanyá. Y contaremos con el apoyo institucional del Vicerectorado de Projecció Cultural de la UIB y la Associació de alumnes i ex-alumnes de la UOM. Siempre con el estilo del Cor de la UOM: compañerismo, amabilidad, interés en la música y ganas de disfrutar “plegats”. Los esperamos!

El por qué me había referido a los bailarines clásicos como super hombres. Esta idea hace referencia al post de hace unas semanas sobre la existencia o no de un proyecto masculino como género. Me preguntaba dónde estaban los hombres realizados, plenos como conjunto, que expresaran con un discurso contemporaneo su identidad masculina. Hace un mes mientras veía el Ballet de Düsseldorf en el Auditorium (”Carmina Burana” y “Paganini” coreografiadas por Youri Vàmos) tuve la iluminación, “aquí están”. Estos hombres eran extraordinarios, gigantes con cuerpos esculpidos milimétricamente, es verdad que tanta perfección parecía provenir de un casting implacable, a su lado las mujeres eran mosquitos famélicos (valga la redundancia). Pero no era esto solamente, porque en “Paganini” la estética variaba; a una pareja protagonista típica se oponían figuras sin género, misma malla, mismo corte y color de pelo, indefinidos y atractivos a la vez, movimientos perfectos, fuerza, convicción, trabajo en equipo; por unos casi imperceptibles bultos reconocimos que eran hombres. Y aquí está la cosa, hombres hiper realizados en su arte. Lo que me impactaba más profundamente (después del dulce embeleso inicial) era la fuerza del colectivo, allí había identidad, ganas de trasmitir unidad, pertenencia. Si son gays o no, si al salir del escenario alguno es tan cretino como cualquier hombre o mujer de a pie, no tiene importancia.//. Vale, me pueden decir que los futbolistas también, pero en ellos no encuentro trascendencia, siempre parecen niñitos mimados, que juegan y recogen sus laureles.

Cuando leemos la biografía de algún gran escritor siempre hay referencias sobre qué libros había en su biblioteca, qué leían, o qué pretendían leer pues como dice (presente obligatorio) Borges, una biblioteca es siempre un proyecto de lectura. Con los compositores pasa lo mismo. Sigo trabajando en el Fondo de Antoni Torrandell (Inca 1881-1963) y ahora me acerco al de Antoni Matheu (Palma 1933-1984) discípulo del primero, y junto a las obras de cada uno aparece gran cantidad de música impresa. En Torrandell, de quien se lee en diversas notas biográficas que fue además de compositor, gran pianista (hizo carrera super exitosa en Paris), encuentro muchas partituras de Chopin y sobre todo Litsz; y ya no me lo tienen que jurar, si tocaba Listz tocaba mucho. Entre el material de Matheu que fue cura, antologías de música sacra, obras de Perosi (maestro de capilla de San Pedro que publicó muchísimo, más por lo bien ubicado que estaba que por razones musicales, con el perdón de los que todavía tararean la Missa Pontificalis). En fin, que es una gozada no sólo revisar los manuscritos y las ediciones de principios de siglo (las portadas de la música popular impresa de Torrandell son una sinfonía de gitanas y lunares) si no mirar las otras partituras, lo que les gustaba o estudiaban y de quién recibieron influencia.